jueves, 28 de diciembre de 2017

Careo amistoso: AmigOZ.

      Careo con:  AmigOZ
    Aprovechando la visita de Amigoz a Sevilla, nos ofrecieron la posibilidad de entrevistarles en la misma sala. Nunca habíamos experimentado algo similar, así que aceptamos con gusto. No se dieron las mejores condiciones de acústica pero salimos contentos con el desarrollo de la charla. 
   Antes de dar paso al Rec. con la banda madrileña, damos las gracias a Dark Miau, su gabinete de prensa (especialmente a Beä), por gestionarnos la entrevista, a nuestra amiga Locki Sanher de Emérita Rock Metal por colaborar en ella grabándola y al propio grupo por cedernos su tiempo. Fue una charla distendida, con bastante de espontaneidad y de interés. 
Javier Barrera y Pablo Aliscar estuvieron con Amigoz para saber más de sus orígenes, su estilo musical, cómo se las arreglan para componer y aunar opiniones en un grupo de nueve, el concepto de música como negocio, el presente y futuro de la formación, etc. Aquí la tenéis, en formato pluma.



1. P.A.- Empiezo yo la primera, para romper el hielo, y va dirigida a Salva (quien fundó AmigOZ en 2.013), te la habrán hecho ya muchas veces, había escuchado en algunas entrevistas en Youtube, en relación a cuándo empezaste a formar el grupo, ¿tenías en mente el crear el proyecto o banda seria, bien de homenaje al Mägo antiguo, bien como ello pero con la opción de convertirse en grupo con temas propios?

Salva: No, ninguna de las dos cosas, la idea fue para montar un concierto único; ya lo he explicado en otras entrevistas, en Madridejos los junté para ese día, nada más ese festival y punto. Ya habíamos hecho algo antes, no estábamos todos lo que estamos ahora, estábamos Tony, Juanma, Chema y yo, y nada, fue para ese día, lo que pasa es que claro el concierto no es el concierto, lleva un trabajo anterior y posterior de un año y pico que estuvo preparándose y cuenta el rollo que se pilló entre ellos, muchos se conocían de oída pero nunca personalmente, y al final super amigos todos, y decidieron seguir para adelante; fueron ellos los que propusieron además.

2. J.B.- Y durante ese año ¿estuvisteis colaborando todos en plan para ese concierto solamente?

Salva: Sí, para ese primer año era preparando un repertorio de temas de cuando estuvimos en Mägo de Oz cada uno en nuestras etapas hasta un tope de Finisterra y ese año lo dedicamos exclusivamente a eso, a ese directo y a esos temas nada más.


3. J.B.- Y a partir de ahí os entró el gusanillo y empezasteis a tomároslo un poquito más en serio, ¿no? Pues ya que casi todos sois ex miembros de Mägo, ¿queréis continuar ese sonido o desmarcaros, siguiendo la estela de ellos o hacer cosas un poquito diferentes?

J. Arellano: Antes de nada, yo no soy ex miembro de Mägo de Oz, yo fui trabajador, colaboré un par de meses. Tocaba y poco más. El proyecto con Amigoz no es para seguir estela de nadie ni nada de eso; como dice Salva nos juntamos para un concierto único con canciones antiguas hasta los cuatro primeros discos pero a partir de ahí surge la preparación, que dice que hizo un año pero duró un par de meses [risas, mirando a Salva], ahí empezó todo a sonar muy bien, nos llevábamos muy bien, empezamos a hacer cosas fuera de… [N.EdeM.: en esto que irrumpe en el cuartito Juanma, el vocalista, trayendo consigo un torrente de frío y sobre todo ruido que satura la grabación, saludando y pidiendo perdón, eso sí; cosas del directo] … ¡la puertaaaaa! ...empezamos a hacer cosas fuera de esas canciones, surgió una magia y surgió un embrión, unos mimbres que se veían que no podíamos dejarlo pasar; con lo cual decidimos seguir pero no siguiendo la estela de nadie; con este primer disco esto empieza a ser, por directiva propia, por sonido propio, con toda una nueva propuesta.
Salva: Además es que hay una cosa importante y es que precisamente el disco se ha grabado para desligarnos de esa escena.
EdeM: Nosotros tenemos el disco y le hemos dado tralla, nos lo pasó Dark Miau [N.EdeM.: la agencia de prensa] y la verdad es que yo veo cosas en común con Mägo de Oz pero otras propias interesantes.
Fernando Ponce: Debes tener en cuenta una cosa, que cada uno viene de un estilo distinto, hay temas heavies, más folk… se trata precisamente de eso, las influencias de cada uno y es lo que ha salido.


4. J.B.- Esa precisamente era la siguiente pregunta, escuchando el disco veo que no está dirigido a un público metalero que es quizá para donde quizá iban tirando ellos buscando el tema más heavy, a vosotros os veo más rockanroleros, más folk…

J. Arellano: Como dice Fernando cada uno venimos de distintos sitios, hemos coincidido en el tiempo varias veces; el eclecticismo yo creo es lo que a esta banda le da el rollo que tiene, puede haber temas muy cañeros, otros más folk, blues… creo que cada uno te puede trasladar a un sitio distinto, y además la riqueza de la música es que cada uno puede asimilar esa canción a su propia situación y esto es el secreto, si es que hay algún secreto, de Amigoz.

5. J.B.- ¿Y anteriormente habéis estado haciendo otros proyectos antes de Amigoz, en el impás entre Mägo y…? bueno en tu caso no [dirigiéndose el redactor a J. Arellano]?
           
J. Arellano: Yo he estado en treinta y siete sitios [risas]
Salva: Aquí todos, salvo un par de excepciones, son músicos de estudio, han colaborado con muchísimas otras bandas… [N.EdeM: se abre la puerta de nuevo y entra el estruendo...] ...y viven de la música.

6. J.B.- ¿Siempre habéis estado ligados con la música, no ha habido un parón de decir estoy hasta el gorro?

Salva: Sí, yo sí, yo tuve un parón de once años.

7. P.A.- Documentándome sobre los orígenes de AmigOZ y en concreto la vuelta de Salva a la música, hablabas de una época oscura, un poco triste por la que pasabas, te quedaste sin trabajo y apareció un grupo…

Salva: Kolectivo Suicida.
EdeM: Quienes te dieron un poco de vidilla…
Salva: Sí, bueno, fueron quienes…
EdeM: … te rescataron.
Salva: Me rescararon. Por ellos es por lo que se montó ese festival y por lo que montamos este grupo.
Fernando P.: Pero no lo dejó, le había picado el bicho y tenía dentro el veneno.

8. P.A.- En tu caso [nos dirigimos a Fernando] estuve viendo en una entrevista que comentabas tú que te llevaste no sé, ¿diez años? en Mägo de Oz, que no parabas y que al ser una banda tan grande, al estudio, de gira… y no parar, no parar, no parar y que hasta hace poco no tuviste un primer encuentro con tu hijo en plan vacación, es como decir: “es que estaba ya saturado”.

Fernando P.: Hasta los once años no pudimos irnos de vacaciones, hasta que mi hijo mayor tenía los once años; es una cosa…

9. P.A.- Lo mismo ahora buscáis también otro tipo de experiencia, no como hobby aunque no sea tal…

Fernando P.: No, esto es algo totalmente profesional…
EdeM: Sí, sí, sí, no dudo que sea profesional… me refiero a que ese estatus en el que están bandas como Mägo de Oz u otra cualquiera, ese bucle de decir no tengo vida para mi…
Fernando P.: Es una lucha, ¿sabes? Olvidarme de todo es algo que creo que nos pasa a todos; ¿y por qué no hacer una cosa en que lo que importa, aparte de la calidad musical de mis compañeros, es que somos todos amigos? Y entonces da gusto estar en...
J. Arellano: Es un poco lo que él dice, la pescadilla que se muerde la cola, porque cuando no entras en casa, estás deseando volver a casa, estás deseando irte...
EdeM: La vida del músico…

        * En esto que irrumpe nuevamente Juanma, esta vez ya sí para quedarse al careo.




"Es una filosofía de vida no sólo en la música: lo que hagas, hazlo con pasión y tratando de pásartelo bien"." Joaquín Arellano.

10. J.B.- Bueno pues que cuente él un poco porque es el que ha estado más desaparecido para el público mayoritario en estos años.

Juanma: Bueno, igual que él, igual que Salva… todos hemos hecho cosas aparte de Mägo. Yo sí estuve mucho tiempo sin hacer nada, al final pues la música en directo corre por la venas y tienes que volver. Estuve con un grupo, “Patente de Corso”, muchos años, y muy bien. Seguí con Patente de Corso, me metí con Salva pero ya no podía compaginarse y había que elegir. Yo creo que mi familia, porque esta ha sido mi familia durante muchos años, me da más...otra vidilla. Me lo paso muy bien. Patente de Corso es un gran grupo, un grupo de trabaja muy duro pero yo, que quieres que te diga, ya tengo una edad y quiero divertirme y aquí me lo paso de maravilla.
EdeM: De hecho tenéis varios temas en el disco en que reivindicáis eso, el pasarlo bien, el vivir, el no preocuparse por otras cosas…
J. Arellano: Yo creo que eso es una filosofía de vida no solo en la música: lo que hagas hazlo con pasión y tratando de pasártelo bien, para estar amargao, macho...
EdeM: Creo que también llega un momento en que, en el caso vuestro con Mägo de Oz o cualquier otra banda similar, vuelvo a repetir, en que si la cosa va bien, y tenéis más público, más aceptación, más bolos, más… al final no sé yo hasta qué punto te diviertes si hay una obligación como algunos habéis dicho, en plan un poco empresa...
Salva: Vamos a ver, eso es lo mejor que le puede pasar a un músico. En el caso de Mägo de Oz ten en cuenta que empezamos de nada, de cero, te puede decir Juanma que fue fundador del grupo…
EdeM: Estuvisteis aquí en Sevilla en la Expo´92…
Salva: Éramos diez y cinco eran amigos… hay un vídeo que está por ahí, lo estuve buscando el otro día precisamente… Cualquier persona que se mete en un grupo sueña con eso con lo que tú acabas de contar, de ir llegando, ir subiendo, de que te vaya conociendo más gente, de poder dedicarte a esto. Yo en los trece años que estuve en Mägo de Oz me dediqué profesionalmente a la música los dos últimos años y lo dejé cuando más arriba estaban. Pero no por no saber asimilarlo, sino porque había otra serie de cosas, mis hijos, mi mujer, otro tipo de vida… lo valoras y decides marcharte aunque estés arriba. Pero no, eso no es miedo, eso es lo que todos queremos llegar a conseguir. Quizá ahora porque ya somos perros viejos yo ahora no me la jugaría; yo en aquella época me pilló con veintisiete años me parece y sí, dejé mi trabajo para dedicarme a la música; yo ahora me lo pensaría mucho sobre todo cómo está la música dentro del Rock and Roll pues todos sabemos como está a no ser que nos vayamos a casa de este mejicanito [se refiere a Santi Vokram, el violinista de origen mexicano, quien dejó todo por vivir su sueño] la cosa está muy jodidilla.


"Yo ahora no me la jugaría. Sí, dejé mi trabajo para dedicarme a la música; ahora me lo pensaría mucho, sobre todo cómo está la música dentro del R´n´R." Salva.



11. J.B.- Y a él le preguntamos precisamente cómo fue meterte en esta movida de repente, aquí me veo [interpelamos al violinista]

Vokram: Sí, bueno, para mi fue un sueño en toda regla porque yo empecé mi acercamiento con la música a través de Mägo de Oz ; allá en Latinoamérica son muy grandes; en ese momento yo estaba iniciando la adolescencia y empecé a tocar el violín en el conservatorio, me aprendí todos los temas en una semana, yo tenía una gran fiebre. Mi sueño era un día conocerles, tocar en público y lo deseé con tanta fuerza que cuando se dio la oportunidad, se separaron y tal, me enteré que Salva estaba montando esto, me enteré de lo del concierto de Madridejos y se me ocurrió escribirle, a ver qué podría pasar. El no ya lo tenía. Le dije que yo siempre había sido fan, que para mi era un sueño conocerles… y que estaba dispuesto a irme esa semana para allá. Todo fue muy rápido. Me dijeron que sí, les mandé un vídeo, me fui para España… el encuentro fue tan grande, tan explosivo… me estaba encontrando con los que habían sido mis grandes ídolos en la música y por los cuales yo había decidido dedicarme a ello a tiempo completo…
[N.EdeM: Salva interrumpe haciendo saber que ahora son ellos quienes le consideran su ídolo. Continúa emocionado] Me abrieron las puertas de su mundo pese a la escasa experiencia que yo tenía; dejé mi casa, mi familia, mi novia, escuela... todo por cumplir un sueño y gracias a esto tengo muy claro de que no existen los imposibles.
Fernando P.: Y además, toca bien.



12. J.B.-En cuanto al tema de composición, nosotros hemos leído los créditos, pero contadnos un poquito cómo componéis, si recae en una sola persona el peso principal.

Tony (quien también estaba en el cuarto): En eso quiero aportar yo porque a mi me ha sorprendido la manera en que se han compuesto los temas y es que cada uno libremente ha puesto su idea sin tener ningún tipo de contradicción de los demás; todo ha estado plagado de libertad sobre lo que cada uno exponía y creaba y así se ha dejaba incluso en el estudio nadie ha puesto pegas de lo que hacía el…
EdeM: ...el contrario, el otro.
J. Arellano: el contrario ha sonado un poco a matrimonio, jajaja.
Tony: Y así ha sido todo el disco. Ha habido mucha libertad porque hemos pues todos tanta pasión que se ha visto reflejado en el buen hacer de cada uno.

13. J.B.- ¿Y el proceso de composición ha sido un poco improvisado?

Juanma: No. Cada uno traía sus ideas y se iba trabajando. Yo tengo una forma de componer muy sencilla, mi guitarra y mi voz y luego no es eso lo que va a salir, es algo comunal. Yo he llevado dos temas y de lo que yo llevaba a lo que ha salido… ¡dios, es como el cielo, he visto el cielo! El tema era muy normalito, pero el aporte de los compañeros es… es increíble la manera de fluir que tienen sus almas. Yo estoy encantado con el trabajo de todos, encantadísimo. De cómo trabajan, pero todos, ¿eh?.   
Salva: Menos él, trabajamos todos que te cagas [risas]
EdeM.: Pues cuando seáis grandes lo mismo os arrepentís.
Salva: Yo más grande ya no quiero, quiero ser un poquito más chiquitillo.

14. P.A.- Escuchando el disco, que además lo he escuchado 5-6 veces…
Salva: ¿Solo? [risas]
Juanma: ¿Y te ha gustado, te ha gustado?
EdeM: Sí… veo un poco… o sea, así en general me recuerda mucho al primer disco de Mägo de Oz. Muy variado, un poco de Blues, un poco de Rock, de Hard Rock, de Celta... y no sé si queréis llevar esa línea o es un poco…
Salva: Mira, vamos a ver. Yo creo que la música, para mi por lo menos, ¿eh?, yo no soy eeeeh… bueno, ya conocéis mi trayectoria, yo creo que la música es lo que te sale. Yo siempre he tenido una ideología que es que no me gustan los fanatismos. Yo soy del Madrid, un ejemplo, pero si me gusta el fútbol, el gran rival del Madrid, el Barça o el Atleti, ¿por qué no voy a reconocer que el Barça ha jugado bien o el Atleti ha jugado bien? Pues yo creo que en el mundo de la música pasa lo mismo. Muchas veces me han dicho “porque tú eres jevi”… Yo no soy heavy. A mi me gusta el Heavy, el Rock, el Blues, los cantautores, me gusta bailar salsa, me gusta la música disco… me gusta todo; el encuadrarte en un estereotipo de algo te está discriminando, te está quitando la oportunidad de conocer otras cosas que te pueden gustar, ¿entiendes? Entonces, la ideología, la idea de componer en Amigoz (habrá seguramente un segundo disco) yo personalmente no tengo una matriz que diga no me puedo salir de esta estructura, no. Como ha dicho Fernando, cada uno somos de estilos y sitios diferentes y cada uno aporta lo que sabe. Yo creo que no va a ser un estilo definido como otros grupos que estaban marcados por el tipo de música que ejecutan. Esa variedad, diversidad siempre va a estar presente en el grupo.

15. J.B.- ¿Y no hay un poco de tentación de decir “yo he comprobado que esto funciona, voy a tirar por aquí”?

Juanma: Es que esto funciona. Esto funciona. No hay que cambiar; hemos demostrado que esto funciona porque tú a lo mejor conoces a alguien y ese alguien tiene familia y escucha el disco y dice “¿esto qué es? Esto no me gusta pero esta sí me gusta", y como hay tanta variedad le puede gustar al padre, al hijo, a la hija, al yerno… hay un swing, hay un rockanrol, es un disco plural para todo el mundo, creo que es en definitiva la esencia, es lo bonito de la música.
Tony: Está claro que va a salir algo parecido a lo que hay, cada uno aportamos nuestra creatividad, ha salido una fórmula en común con la creatividad de cada uno de nosotros. En un supuesto segundo disco va a volver a salir.


16. P.A.- Vamos a ir acabando. Tengo una última. Yo me he quedado, a parte de temas como puede ser el single, que no me ha terminado de convencer, pero por ejemplo “Silencio de muertos” para mi es una de las mejores, es una composición diferente, Juanma veo ahí que canta de manera singular, con ese empiece fúnebre, luego se torna alegre, es además melodramática…

Juanma: La historia de “Silencio de muertos” es un poema que compuse…
EdeM: Es una maqueta antigua, ¿no?
Juanma: No, no, es un poema, un poema. Un día en el local de ensayo vino Chema, cogió su guitarra, empezó a tocar unos acordes y dije esta letra tiene que ir ahí... empecé a construirla, y lo que quiero dar con esta letra es una esperanza a que haya algo después de la muerte, que la gente no piense que la muerte es el final de la vida.
Salva: Ese tema de todas formas ese tema no ha sido single porque ya está…

[Educadamente y con humor, Joaquín A. abandona la estancia]


Continúa Salva: ...teníamos que sacar algo distinto. ¿Qué ese tema es el temazo? además cerramos los conciertos con él… pero no podía ser el single, pues ya se conocía desde hace años. Luego hay otro tema, eeeeh…
EdeM: “Nadie entiende”.
Salva: Ese podría ser otro.
Fernando Sánchez: “Te invito a soñar”.
Salva: ¡“Te invito a soñar”! Ese iba a ser el single pero si te das cuenta no están todos los instrumentos. Lo descartamos también por eso, tú fijate como somos que no vamos mirando el “¡este es el hit”!, sí vale, este es el hit pero no estamos todos.
*N.EdeM: Llamativo el argumento de esta decisión. Si no estaban todos los compañeros representados, no era posible.

17. Y por ejemplo la canción “Amigo”, ahí habláis de vosotros mismos, ¿verdad? Es que no me quedaba muy claro, porque ¿os describís a vosotros con vuestra profesión o algo así? ¿estáis todos (representados)?

Salva: Estamos todos lo que pasa es que no es fidedigno… [desparrame de risas]
EdeM: Habla de un secretario, una rubia... con tacones…
Fernando Sánchez: Es un poco por el cachondeo, el oficio de cada uno…
EdeM: Claro, claro, decía mira aquí el batería, no sé quién, no cuál… pero me faltaban músicos...
Salva: ¿Tú me ves cara a mi de secretaria? (Salva es de profesión delineante)
EdeM: Pues sí, con una minifalda… jajjaa
Salva: ¿Ah sí? pues la secretaria soy yo.

Amigoz en la Sala Custom de Sevilla, convirtiéndola en su particular Taberna del Kiski.

18. La última. A mi me interesaba mucho saber, vosotros que ya sois perros viejos en esto de la música, si habéis visto mucho cambio en el tema de promoción de antes a ahora, de ir con una maqueta a la discográfica y demás a ahora a abrirse al mundo digital.

"¿Para qué queremos redes sociales si la cultura y la educación musical de los noventa se han pirado?" Tony Corral.


Salva: Yo ahora he ido a intentar a una discográfica a que me sacaran el disco y me han dicho que lo grabase yo, que lo pagase yo y que ellos ya lo distribuían y se llevaban el 80% de beneficios como antiguamente y es una locura. Encima tienes que pagar dinero para que te lo promocionaran… pagar, pagar, pagar y nadie te garantiza, insisto sobre todo en el mundo del Rock and Roll, de que esto vaya a tirar para adelante.
EdeM: Pero ¿cómo lo valoráis, positiva, negativamente...
Salva: Yo negativamente.
Fernando Ponce: Negativamente. Además el otro día no sé quién me estaba diciendo y que me hizo mucha gracia, “oye qué guapa la música que te la bajas de internet, de Spotify...” la sensación que da es que no te ha costado nada, que todo es gratis, que el trabajo de toda esta gente, pues bueno, es gratis. Y yo le decía, no, no, no, es que hay un trabajo detrás que no se potencia, que no se promociona… porque como todo parece que es gratis… No. La imaginación, el virtuosismo, ensayos… está peor todo.
Tony: De todas formas ahora es verdad que hay redes sociales, pensamos que tenemos una ventaja muy grande pero en contra de eso se ha perdido mucha educación musical, mucha cultura musical, y una cosa contradice la otra. ¿Para qué queremos redes sociales si la cultura musical por ejemplo de los noventa se ha pirado? entonces no sirve de nada.
EdeM: De coger un disco y trillarlo...
Fernando PonceTe comprabas un disco, te ibas a tu casa y te lo ponías durante dos días. Ahora es de consumo rápido, hay millones de ofertas. Que no son malas pero da la sensación de que todo es consumo rápido. Me compraba un disco y me tiraba horas… hasta que le cogía un poco de cariño, entonces me compraba otro.

EdeM: Bueno, pues nada, muchas gracias por atendernos tanto a Emérita Rock Metal          (Radio) como a Esquirlas de Metal.


  • Estaros atentas/os porque en unos días tendremos el careo en formato vídeo en nuestro canal de Youtube EsquirlasTV-EdeM, aquí: Ytb/EsquirlasTV-EdeM 


* Podéis leer reseña del concierto de Sevilla que dieron Amigoz junto a otras bandas, aquí: 

    https://goo.gl/2WAvr5

* Todas las fotos del mencionado evento por José Luis Alarcón Pérez, en este enlace: 

     flickr.com/photos/jlalarconp/Amigoz

viernes, 22 de diciembre de 2017

Una noche de Custom entre Amigoz, Pinball, Left4ever y Alky.

Amigoz + Pinball Wizard + Left4ever + Alky Cookin´ Destillery, Sevilla, Sala Custom (S-16/12/17)

    Nuevamente volvemos a repetir pareja de redactores en Esquirlas, con Javier Barrera y Pablo Aliscar enviados para cubrir este evento que en cuanto a asistencia no sabíamos muy bien cómo iba a funcionar. Flojísima entrada compensado ello con ambiente familiar, chispa en las actuaciones y disfrute por parte de bandas y el poco más de medio centenar de personas que entre fans, personas allegadas y prensa nos congregamos en la fría noche del Polígono Calonge (afortunadamente, en la sala se estaba calentito). Hemos querido contar con las dos visiones de los compañeros salvo para Pinball Wizard, cuya actuación analizará J. Barrera, ya que P. Aliscar los ha visto demasiadas veces y puede nublársele el oído, mientras que el primero iba virgen al encuentro. Así las cosas planteadas, os dejamos con nuestros comentarios.



     Para J. Barrera, "la Destillery me gustaron bastante pues la cantante tiene buena voz, actitud e imagen y tocaron unos clásicos muy agradables de escuchar. Ideal para un bareto pequeño y echar una buena noche de sábado. Destacar también la armónica que le da un toque a los temas."



  P. Aliscar apunta lo siguiente, "me sorprendieron por ese exótico repertorio sureño blusero de versiones dignamente defendido en vivo, con una Yolanda brillante a las riendas de la banda, con atuendo totalmente apropiado para lo que hacen, sabiendo presentar cada tema dándole su toque y luego ya vocalmente, sin ser una voz de impacto, pero sí a la altura para estar ahí. Por supuesto que la armónica (Juanma) jugó un rol esencial porque marca la sonoridad de su propuesta musical, sonando a veces algo por encima de lo ideal, pero más anécdota que otra cosa. Acompañan correctamente a la guitarra rítmica Pablo, el jovencísimo bajista Andrés y el baterista Kete




   Echamos de comer aparte al virtuoso de Josemi Cassani, quien por mucho Blues que toque siempre saca su vena rockmetalera a relucir, cosa que da fuerza y contundencia a ese Power Blues que dicen practican los Alky. Me quedo con la magia de "The house of the rising sun" de The Animals (apuntando con el dedo a lo peligroso del mundo de las apuestas y el azar, advirtiendo sobre la ludopatía), con "Bad things" y en general el repertorio al completo, ameno, variado, bien ejecutado, con feeling y bien elegido. Esperamos verles de nuevo y emborracharnos de ese Blues Rock particular."




  Left4ever. J. Barrera comenta: "Lo poco que pude escuchar, bueno, al principio no le cogí el punto pero a medida que pasaban los temas más me iban llegando. La vocalista tiene una voz potente como pudo demostrar en la canción que cerró su descarga. Metal moderno no muy accesible pero no estuvieron mal; ya digo sobre todo el mencionado tema con el que acabaron. Un defecto que les vi también es que la imagen no era mucho de grupo de Metal."




    Para P. Aliscar, "tendría que verles una actuación completa, porque nos cogió con buena parte del careo con Amigoz. Sólo pude contemplar y oír sus tres últimas canciones, pero francamente no les vi nada atractivo, obviando lo visual, bien trabajado. Su Metal Alternativo moderno ya lo he visto otras veces, me suena demasiado. Guitarras contundentes, pasajes densos, oscuros, tirando a lo gótico... me sonaron notas Sôber y salvando la puesta en escena, aprovechando bien la amplitud del escenario y la imagen y actitud de su vocalista, poco más me aportaron. Repito, tres temas son insuficientes, así que esperamos apreciar más cosas, y positivas, en una próxima cita."



   Amigoz. Estas son las impresiones de J. Barrera sobre la actuación del cabeza de cartel. "Bueno, bien. Se nota que son músicos con mucha experiencia, tocan muy bien y sobre todo la flauta y batería destacaron sobre lo demás para mi gusto.



  El cantante me sigue sin convencer y aunque hubo momentos brillantes y algunas canciones que sí que te llegaban, otras sin embargo se hicieron pesadas. En una crítica constructiva podríamos decir que el vocalista flojeó un poco interpretando aquellas en que tenía que subir más, en registros demasiado altos para su voz, no pudiendo llegar a esas tonalidades (en especial en la versión de Mägo de Oz de "Molinos de viento"). Se hizo muy largo aunque a la banda se le vio con ganas a pesar del poco público."



    El culpable de la revuelta Amigoz, Salva, y compinches.

    La perspectiva de P. Aliscar va en la línea siguiente. "Tras haberme deleitado en buena medida con el disco físico (le otorgué un 7/10 en la review) aún señalando como traba el exceso de minutaje, esperaba quizá una actuación más ligera, liviana y atractiva; no sé muy bien cómo explicarlo. El show se me hizo largo (algo más de hora y media, quince temas incluyendo bises) aunque debí suponerlo dado que muchos de los temas rondan los cinco minutos y otros los sobrepasan. Pero creía que en vivo los disfrutaría de otra forma. El escasísimo público, la sala fría como el silencio de los muertos, el haber gozado con el Blues Rock divertido y sentido de Alky, la ausencia de las teclas de Kiskilla (baja por salud), la desofortunada interpretación (a nivel vocal) de "Molinos de viento"... y ya el vendaval de Pinball que clavaron su cita, todas esas circunstancias considero que mermaron mis expectativas para con Amigoz. Siento que fuera así, porque lo pasamos genial en la entrevista que les hicimos justamente antes de salir ellos a escena, en un ambiente distendido y sincero.



   Pero vayamos a lo puramente musical. ¿Con qué podría quedarme? pues con un temazo que puso fin a su gala, "Silencio de muertos"; con la sentida y melancólica "Nadie entiende" (homenaje a la mujer) y "Si te vas". Y por supuesto con la cercanía como músicos y personas de todos ellos (como ejemplo, el saludo y felicitación por la actuación por parte de su cantante al guitarrista de Pinball cuando ya se iba el primero).



   Ojalá pueda entrar de nuevo en la tasca de esta panda de amigos, en un segundo acercamiento a su directo, el de estos músicos solventes, soñadores, idealistas, con canas de pasado pero de ensueños futuros, y les vea en otro contexto acorde a su altura profesional y ya con un segundo disco que consagre esa mezcolanza y heterogeneidad musical compositiva y creativa, demostrando que el camino elegido es el correcto o al menos el que les hace disfrutar y estar a gusto entre amigos."

* Estad atentos/as a la entrevista que en unos días publicaremos y que prometemos será interesante y amena. #PasadoMägo #FuturoAmigo



  Pinball Wizard, eso ya es otra cosa. Por Javier Barrera.

    Era ya pasada la una de la noche cuando entraron en escena Pinball Wizard y una vez se habían ido casi todos los integrantes de los demás grupos, familiares de estos y varios, quedaríamos en la sala unas 30 personas. Pensé que igual íbamos a asistir a un ensayo con algunas personas, pero iluso de mi, me topé desde el segundo cero con un subidón de rock algo fuera de serie.
   Había escuchado las bondades de esta banda, algo en Spotify, y por eso tenía ganas de verles y ya hay un nuevo fan absoluto.



   Imagen, actitud, buenas canciones, y una Memphis que no paró de moverse cantando realmente bien. ¡Qué voz tiene esta chica! Además de tener un punto sensual con el que juega en todo momento con Joey y da un juego... ¡vaya si da juego!.



    Joey tiene un fallo. Ha nacido en Sevilla. Si hubiese nacido en L.A. sería una puta estrella. Vaya forma de tocar, de moverse, de actuar, con feeling, usando el slade... Se notó que necesitaba escenario y cuando lo ha tenido... vaya si lo aprovechó.




    El batería, Sergio, supremo... una pegada bestial y moviéndose todo el rato y el bajista, Cezar, también muy contundente y participando del espectáculo.
Aquello fue un puro desparrame de rock. Una banda súper conjuntada que no deja resquicios de fallo.

"Pensé que íbamos a asistir a un ensayo con algunas personas, pero iluso de mi, me topé con un subidón de Rock algo fuera de serie."

    Uno tras otro sin tregua fueron descargando temas y a esa hora ya ni había cansancio. Puro rock adrenalínico con el que no hay forma de estarse quieto. Bailas sí o sí. Después de un amago de streptease por parte de Joey y un par de temas más intentaron irse, pero teníamos ganas de más. El público les reclamó y nos regalaron una y se marcharon como tremendos triunfadores de la noche.




    Un bolo excelso de un grupo muy bueno que no entiendo como no están más arriba.
Me pillé el disco y además de ser cañonazos de canciones, el packaging también está súper cuidado, con un libreto muy atractivo y el disco impreso a imagen de un vinilo. Muy buen producto para tenerlo físicamente. ¡Recomendado!



P. Aliscar no podía callarse este titular: 
"Sonaron a banda grande"

* Esquirlas de Metal dedica esta reseña, este soplete, a nuestro compañero Javi B. Él sabe por qué. Un abrazo.

Algunas instantáneas más del concierto aquí debajo (el álbum completo en el Flickr de José Luis Alarcón, "el Ridley de la fotografía", como le han apodado los Pinball, en este enlace: flickr.com/jlalarconp/albums)